Az Őrölt Nők Ketrece

Manivolanti


Zenei stílusJazz/Blues
Manivolanti

Adam Gallina - hang, djembe, bass kalimba, kalebass

Tivadar Nemesi – hang, percussion

Paul Schwingenschlögl – trombita, szárnykürt

Thea Soti – ének

Miko Mikulic – hegedű

A sokszínűségéről és eklektikusságáról híres német fővárosból érkezik Magyarországra az elmúlt évek egyik különleges zenei projektje: a MANIVOLANTI. Az egyedi felállású, világzenét jazzt, improvizatív percussion muzsikát és népdalszerű balladákat előszeretettel vegyítő berlini trió május 16. és 22. között két vendég előadóval lép színpadra Budapesten.

A MANIVOLANTI jelentése olaszul "szárnyaló kezek" és egy Berlinben sikeresen működő zenei projektet jelöl. Három Berlinben dolgozó és élő művész találkozása a 2009-ben alakult nemzetközi trió. Adam Gallina (hang, percussion) Olaszországból, Nemesi Tivadar (hang, percussion) Magyarországról, míg Paul Schwingenschlögl (trombita és szárnykürt) Ausztriából érkezett a

német fővárosba, ahol véletlenek folytán akadtak egymásra és kezdtek közös munkába.

A zenekar dallam és ritmusvilága több zenei kultúrát ötvöz: a jazz és világzene változatosságát idézik kompozícióikban, improvizációikban. A trió innovativ zenei törekvését a HANGok egyedülálló karaktere határozza meg. A HANG acélból készült rezonáló test, egy 2000-ben Svájcban kifejlesztett ütőshangszer, mely képes a dallam és a ritmus izgalmas hangzásvilágának, sokszínű megszólaltatására. Készítői "Hangszobor"-nak (Klangskulptur) nevezik találmányukat. A

HANG elnevezése a német (svájci nyelvjárásból) Hand (kéz) szóból ered.

Maguk a kompozíciók legtöbbször egy-egy örömzenélésből alakultak ki, így gyakori, hogy a koncerteken nem várt, teljes mértékben spontán zenei performanszok tanúi lehetünk. Ilyenkor viszont nincs mese: bármi, ami a „szárnyaló kezek“ ügyébe kerül, azt szólaltaják meg, lehet az egy celofán darab, egy lavór víz vagy éppen a zenészek saját teste (body percussion). A Manivolanti túllép a HANG klasszikus spirituális használatán, és ugyan tisztelve a hangszer eredetét és történetét mer tréfálni, megnevettetni, elgondolkodtatni és megdöbbenteni. Ez a zenei és színpadi őszinteség, szabadság és spontaneitás ötvözete, ami biztos élmény minden koncertjükön.

A 2010-es évtől még egy hang, pontosabban egy énekhang teszi izgalmasabbá az együttes programját: Thea Soti, vajdasági származású, jelenleg Berlinben tanuló jazz-énekesnő ezúttal új oldaláról mutatkozik be. Saját szerzeményeket és áthangszerelt tradícionális dallamokat énekel, suttog, mesél, táncol el – magyarul.

A magyarországi turné extra vendége a hannover-i hegedűművész: Miko Mikulic.

INFO | www.tivadarnemesi.de | www.youtube.com/hangulat | www.myspace.com/tivadarnemesi

Ízelítő - "Manivolanti im Heinz Minki":   http://www.youtube.com/hangulat

  Amennyiben szeretnéd adminisztrálni ezt a tételt kattints ide.
 

Szólj hozzá!


A régi dalok tényleg kiszorítják az új slágereket?

A régi dalok tényleg kiszorítják az új slágereket?

meglepődve olvastuk, hogy a Spotify toplistáin egyre nagyobb teret foglalnak el a többéves, sőt több évtizedes felvételek. A Music Business...
 
Koncert naptár
Töltsd fel az oldalrakoncerted, helyszíned, zenekarod

25 év kihagyás után tér vissza Budapestre a Manowar

Több mint két évtized után ismét Budapesten lép fel a heavy metal egyik legismertebb zenekara. A Manowar 2027. január 23-án a Papp László Budapest Sportarénában ad koncertet, ahol teljes egészében eljátssza a Fighting The World albumot, emellett természetesen a legnagyobb klasszikusok sem maradnak ki a programból.

Több mint 160 millió letöltésnál jár a Save Tonight – most élőben hallhatjuk Budapesten

A sláger mögött megszámlálhatatlan rádiós lejátszás és generációkon átívelő ismertség áll. És persze egy előadó, a svéd Eagle-Eye Cherry, aki november 23-án az Akvárium Klubban ad koncertet, ahol a világsláger mellett pályafutásának legfontosabb dalai is felcsendülnek.

Kié a koncertélmény?

A november 13-i budapesti koncertje előtt a Placebo arra kéri a közönségét, hogy a fellépés alatt ne használják a mobiltelefonjukat. A zenekar nincs egyedül ezzel az igénnyel, de a kérdés továbbra is megosztja a koncertlátogatókat: meddig terjed a néző szabadsága, és hol kezdődik a többieké?

Ötven éve a jövő zenéjét játszotta – most is, csak a régivel keveri

Amikor Jean-Michel Jarre 1976-ban megjelentette az Oxygene című albumát, az elektronikus zene még korántsem volt olyan magától értetődő része a zenei világnak, mint manapság. Ötven évvel később a lemez már klasszikusnak számít, alkotója viszont továbbra is a jövőt fürkészi. A kettőt most egy új albummal és egy nagyszabású...
Új koncertek